martes, 29 de marzo de 2011

Un día como hoy, 29 de marzo en el año...2004 ABBA consigue el disco de oro con "Dancing queen"


El cuarteto sueco más popular en la década de los 70, llevaba ya varios éxitos cosechados antes del abrumador número de ventas que alcanzó este trabajo. Éste fue su primer nº 1 en EE UU.

El tema formaba parte del álbum Arrival, el cuarto de su carrera y en el que se encontraban otros títulos tan conocidos como Knowing me, knowing you o Money, money, money. Para entonces, ya eran considerados grandes estrellas, al menos en Europa.

STEVIE NICKS, IN YOUR DREAMS


Para el 3 de mayo se programa el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio de Stevie Nicks, el primero en 10 años. Llevará el título de In your dreams.

Ya conocíamos el primer single, Secret Love, un antiguo tema.

"YOUR PRIVATE GARDEN", UN VIDEOCLIP DE THE BRIGHT


Brillante tema el Your private garden, para el que se ha grabado el primer videoclip de Soundtrack for a winter's tale, el primer larga duración de The Bright.

Un vídeo basado en la película de Roger Vadim, y el relato de Edgar Allan Poe, Metzengerstein. Con imágenes rodadas posiblemente en la montaña de León, y en el casco antiguo de la capital.

Nos quedamos más abajo con las imágenes correspondientes. Antes un enlace a Playgroundmag, donde se puede escuchar el álbum completo. Con los comentarios de los chicos.

jueves, 24 de marzo de 2011

Un día como hoy, 24 de marzo en el año...1973 Lanzamiento en el Reino Unido de “The Dark side of the moon”


Una semana antes ya se había publicado en EEUU, era el noveno álbum de estudio para Pink Floyd, que con un Alan Parsons impecable en la ingeniería de sonido se convertiría en un punto de referencia para la música contemporánea. Un álbum considerado como “clásico” gracias a la perfecta fusión de la electrónica, las nuevas músicas, el blues, el rock… Su título original era “Eclipse (A piece For Assorted Lunatics), ya que se habían enterado, y les molestó muchísimo, que un grupo llamado “Medicine Head” hubieran grabado un disco llamado “Dark side of the moon”, pero tras el fracaso de estos siguieron con su idea. En 7 semanas se grabó ese disco que cuenta con leyendas y mitos musicales “Money”, “Time, “The great Gig In the sky” o “Us and Them”. Del tiempo, del dinero, de los conflictos armados, de las enfermedades, del nacimiento, de la muerte…temas tratados de una manera tan sublime que por eso Rolling Stone sitúa a “The dark side of the moon” en el puesto 43 en “Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos”.

Un día como hoy, 24 de marzo en el año...1985 Llega la nº 1 del Billboard Phil Collins con “One more night”


El tema de Phil Collins se incluía en el álbum "No jacket required" (1985), su tercera aventura en solitario paralela a Genesis, y contenía otros temas como "Sussudio", el primer sencillo, "Don't lose my number" o "Take me home". Un trabajo que le valió un Grammy al Mejor Álbum del Año, y en el que participaron Sting, Peter Gabriel y su buen amigo Eric Clapton. La singladura de Phil Collins al margen de la banda en la que se había dado a conocer arrancó en 1981 con "Face Value" y temas como "I missed again" o "In the air tonight". Le siguió "Hello, I must be going" (1982). Desde entonces el multiinstrumentista y cantante no ha parado de editar discos. "Testify" (2002), del que se extraen temas como "Wake up call" o "Can't stop loving you". Y el último "Love songs: A Compilation Old and New" (2004.

Kylie Minogue, nueva versión de “Put Your Hands Up (If You Feel Love)”


Kylie Minogue ha colgado este nuevo video del tema “Put Your Hands Up (If You Feel Love)”, una nueva versión de la que aparece en su último trabajo ‘Aphrodite’.

“Put Your Hands Up (If You Feel Love)” es el nuevo single de la australiana, que pertenece a su undécimo álbum, que si bien tuvo una buena cogida, no logró el éxito esperado.

Esta nueva versión es una remezcla de la canción original cargo de Pete Hammond. Otros sencillos de ‘Aphrodite’ fueron ‘All The Lovers’, ‘Get Outta My Way’ y ‘Better Than Today’.

Black Country Communion lanzan ’2′ en junio


Regresan los Black Country Communion, la banda integrada por Glenn Hughes (Deep Purple, Trapeze), el baterista Jason Bonham (Led Zeppelin), Derek Sherinian (Dream Theater) y el guitarrista Joe Bonamaassa.

Ahora, anunciaron la salida de su nuevo trabajo de estudio, el segundo -y llamado ’2′- tras su debut del año pasado. El disco fue producido por Kevin Shirley y será lanzado el 13 de junio vía Mascot Records.

El track list de ’2‘ es:

‘The Outsider’
‘Man In The Middle’
‘I Can See Your Spirit’
‘The Battle For Hadrian’s Wall’
‘Save Me’
‘Cold’
‘Smokestack Woman’
‘Faithless’
‘An Ordinary Son’
‘Little Secret’
‘Crossfire’
‘Crawl’

Katy Perry, fan de Argentina y extraterreste


Katy Perry casi siempre es noticia, y ahora lo es por ser la cara femenina de la nueva publicidad de Adidas, que ya vimos con música de Justice. Y al parecer, Katy se hizo amiga de Leo Messi y éste le prestó la camiseta de la selección Argentina para unas fotos.

Las imágenes las tomó el fotógrafo Mark Hunter, más conocido como The Cobra Snake, que muestran el backstage de la publicidad.

Mientras, la chica va a lanzar su nuevo video el 31 de marzo: corresponde al tema “ET” y aquí podemos ver un avance:

Mr. Big, video de “All The Way Up”


Ya tenemos el nuevo video de los hard rockeros Mr. Big, la banda conformada por Eric Martin (voz), Paul Gilbert (Guitarra), Pat Torpey (batería) y Billy Sheehan (bajo). Ahora, le tocar el turno al nuevo single “All The Way Up“, el segundo de su último disco ‘What If…’.

Meses atrás habíamos visto el video de “Undertow“, que fue el primer sencillo de ‘What If…‘, editado en enero y que marca el regreso del grupo al estudio, dieciseis años después de su último disco con esta formación, la original.

ALBUM RECOPILATORIO DE SADE


Se anuncia el lanzamiento de The ultimate collection, un álbum recopilatorio de Sade en formato de doble CD con 28 canciones. La publicación está prevista para inicios de mayo, e incluirá 3 temas nuevos, no escuchados hasta el momento. Uno de ellos lleva el título de Moon & the sky, y cuenta con la colaboración de Jay-Z.

LO NUEVO DE DURAN DURAN EN FORMATO FISICO


Quizá no le ha salido bien la jugada a Duran Duran de publicar 3 meses antes en formato digital, que en físico, su nuevo álbum, All you need is now. Desde luego la repercusión, parece que no ha sido la habitual. Lo mismo le ocurre a Radiohead.

Ya está disponible el álbum en soporte físico, y para celebrarlo el tema que aporta el título a la colección, All you need is now (Unstaged), desde Los Ángeles, y con la dirección de David Lynch. Con las cuerdas de "Return to Now".

EL NUEVO DISCO DE REMIXES DE DEPECHE MODE



El 7 de junio de 2011, se publica Remixes 2: 81-11 de Depeche Mode, una colección de remezclas nuevas y clásicas. Desde las correspondientes a su disco de debut "Speak and Spell" (1981) hasta otras del último, Sounds Of The Universe (2009).

Es la continuación del disco Remixes 81-04, publicado en 2004 y del que se han vendido más de un millón de ejemplares.

Se lanza en dos diferentes formatos en CD (versiones 1-CD y 3-CD) y también para descarga digital y en una caja con seis LP de vinilo de 12".

GRITAR, EL NUEVO SINGLE DE LUIS FONSI


Luis Fonsi vuelve este año 2011 al primer plano del panorama musical con un nuevo álbum de estudio. La continuación del que quizá ha sido el más exitoso de los suyos hasta la fecha, el Palabras del silencio (2008).

Pues bien, ya se ha estrenado un fragmento de 30 segundos del primer single, Gritar, que estará disponible a la venta en formato digital a partir del 11 de abril. Por tanto, para el lanzamiento del disco se supone que no debe pasar demasiado tiempo.

"Cuando el aire se agota y te aprietan las botas de tanto andar. Cuando la cuenta es injusta y lo que más te gusta te sabe mal…".

miércoles, 23 de marzo de 2011

Un día como hoy, 23 de marzo en el año...1983 Llega al nº1 del Billboard Michael Jackson con “Billie Jean”


Llega al nº1 del Billboard Michael Jackson –“Billie Jean”. Este tema fue el primer nº1 del álbum “Thriller”, el álbum más vendido en la historia de la música.

Un día como hoy, 23 de marzo en el año...1990 El fraude de Milli Vanilli


Engaño, fraude o estafa son palabras ligadas a la historia de Milli Vanilli. El dúo formado por Rob Pilatus y Fab Morvan pasó de vender 21 millones de discos, incluso ganar un Grammy, a protagonizar un escándalo sin precedentes en la historia del Pop.

Su peripecia comenzó a finales de los años 80, cuando el productor alemán Frank Farain, el mismo que lanzó a Boney M, decidió "fabricar" un grupo de pop que arrasara entre las adolescentes.

Encontró entonces a Rob y Fab, dos bailarines guaperas, que no cantaban precisamente como el audaz manager hubiera querido. En cambio su forma de bailar y su imagen -lentillas de colores, melenas llenas de trencitas y pantalones pirata muy ajustados- harían furor entre sus seguidoras. Rob y Fab sólo tenían que mover los labios y tras ellos, dos cantantes de verdad pondrían las voces. Y así, en 1988, nació Milli Vanilli. El dúo arrasó en las listas de ventas y en 1989 obtuvo el Grammy al mejor artista novel. Tan entusiasmados estaban que incluso llegaron a decir de sí mismos que eran mejores que Elvis, Bob Dylan o Los Beatles.

Mientras, los verdaderos intérpretes de las canciones, John Davis y Charles Shaw, eran mencionados en el disco como "voces de acompañamiento".

Pero como en el cuento de Cenicienta, el sueño acabó en noviembre de 1990, cuando se descubrió el montaje y salió a la luz que Rob y Fab se limitaban a mover los labios. A partir de entonces, Milli Vanilli pasó a ser objeto de indignación y burla y la caída fue en picado. Tuvieron que devolver el Grammy y sus fans se querellaron contra la discográfica: sólo en dos meses se acumularon 80.000 denuncias. La sentencia llegó el 23 de marzo de 1992, cuando un jurado de Chicago condenó a la compañía de discos a devolver el dinero a los estadounidenses que habían comprado su disco o que habían ido a sus conciertos. Finalmente, a la historia de Milli Vanilli se sumó la tragedia del suicidio de uno de los miembros del duo. Rob Pilatus, totalmente destrozado por el alcohol y las drogas, decidió poner fin a su vida en la habitación de un hotel de Frankfurt el 2 de abril de 1998.

ESTRENADO AL COMPLETO LO NUEVO DE BRITNEY SPEARS


AOL está estrenando antes del lanzamiento algunos álbumes en streaming. Tras lo nuevo de Jennifer Hudson y Chris Brown, hacen lo propio con el esperado Femme fatale de Britney Spears, que se pondrá a la venta la próxima semana. En realidad, el disco ya en la red desde hace varios días. Puedes acceder desde aquí.

Próximamente llegará el videoclip del segundo single, Till the world ends, con un videoclip que se rueda en Los Ángeles con la dirección de Ray Kay.

Serj Tankian en vivo en lo de Jay Leno


El vocalista de System of a Down, Serj Tankian, se presentó en la TV para hacer en vivo su nuevo single, “Goodbye – Gate 21 (Rock Remix)”. Fue en el programa de la NBC “The Tonight Show With Jay Leno” y aquí podemos ver el clip.

Tankian ha lanzado vía Serjical Strike/Reprise Record un EP en formato exclusivamente digital llamado ‘Imperfect Remixes‘, que se puede conseguir en iTunes.

Ya habíamos visto el video de este tema del armenio que incluye la participación del guitarrista Tom Morello (RATM, Audioslave). En tanto, SOAD se prepara para una gira mundial y la idea es hacer un nuevo disco de estudio.

Molotov anuncia nuevo disco para este año


El grupo mexicano que logró dar la vuelta al mundo y cosechar fanáticos en todo el globo, regresará en este 2011 con Desde Rusia con amor, el trabajo en vivo que repasa todos sus éxitos y que está previsto para la primera quincena de abril.

El álbum, que consta del combo CD-DVD, también tendrá su correspondiente gira mundial: el Don’t You Know We Are Loco? Tour 2011, que iniciará en Junio y se extenderá hasta finales de Julio, hará escala en Europa, con un plan de viaje que involucra a más de 10 países del Viejo continente.

Desde Rusia con amor, séptimo disco de Molotov, registra 15 de sus más grandes éxitos, grabados en directo en la gira que los mexicanos hicieron por el frío país europeo.

lunes, 21 de marzo de 2011

Un día como hoy, 21 de marzo en el año...1989 Lanzamiento de "Like a Prayer"de Madonna


El sexto álbum en la carrera de la Reina del Pop, fue sin duda un claro intento de superar etapas pasadas para entrar en una más asentada y madura, musicalmente hablando. De hecho, la crítica lo consideró un punto de inflexión en su trayectoria donde la ambición rubia de los 80 dejaba de lado su época de sex-symbol. El disco incluía temas como el que le dio título, y otros como "Cherish", "Express yourself", o "Dear Jessie". Tras un año y medio sin sacar nada nuevo al mercado, el primer sencillo de este trabajo, "Like a prayer", se alzó hasta los puestos más altos de las listas de ventas, a pesar de levantar las iras del Vaticano, por su temática religiosa, y de ser censurado en varios países.

Un día como hoy, 21 de marzo en el año...1975 “My Eyes Adored You” de Frankie Valli llega al nº1 del Billboard


“My Eyes Adored You” de Frankie Valli llega al nº1 del Billboard. Este tema relanzó las carreras de Valli y su banda, The Four Seasons. El grupo conseguía su quinto número uno en singles, “December 1963 (Oh What A Night)" exactamente un año después de “My Eyes Adored You”.

Un día como hoy, 21 de marzo en el año...1994 Bruce Springsteen gana el Oscar por "Streets of Philadelphia"


“Estaba machacado y abatido, no podía decir lo que sentía, no me reconocía ni yo mismo, ví mi reflejo en una ventana y no podía ni reconocer mi cara…”.

Pocas veces una melodía se ha adaptado como un guante a la temática de una película. Posiblemente esa fuera la principal razón para que la Academia concediese el 21 de marzo de 1994 el Oscar a la mejor canción original a “Streets of Philadelphia” de Bruce Springsteen. Cuando Jonathan Demme rodó “Philadelphia” el SIDA era aún ese gran y terrible desconocido que arrastró a la intransigencia más cruel a la mayoría de la sociedad americana.

Era 1993 y un joven Tom Hanks, en la plenitud de su carrera, interpretó magistralmente a Andrew Beckett, abogado de un prestigioso bufete despedido por tener SIDA. El reto le valió el Oscar al mejor actor masculino.

“Philadelphia” supuso, una vez más, un lavado de manos de la hipócrita sociedad estadounidense, que había intentado acallar el homosexualismo de Rock Hudson casi diez años antes y que unos meses más tarde permaneció impasible ante la agonía del líder de Queen Freddie Mercury. Las siglas AIDS seguían vetadas pero a “Philadelphia” se le concedían dos Oscars.

Desde Peter Gabriel a Sade, pasando por Spin Doctors, la banda sonora reunió temas de ritmos opuestos que contribuyeron a marcar los dos mensajes que Demme lanzaba: dramatismo por una realidad devastadora y optimismo ante un posible cambio de mentalidad que llevase a la aceptación de los seropositivos. Mientras el canto desgarrado de María Callas encogía el corazón de los espectadores, canciones como “Have You Ever Seen The Rain?” de Spin Doctors permitían un respiro. Neil Young y su tema “Philadelphia” ponían la nota más triste en un final no por esperado menos amargo.

En el videoclip de “Streets of Philadelphia”, Bruce Springteen camina pensativo por las calles de la ciudad. La imagen quedó grabada en el público y su trabajo de nuevo recompensado en la entrega de los Grammy con cuatro galardones: canción del año, mejor canción de rock, canción original para banda sonora y mejor actuación masculina de rock. La canción se lanzó como single y el Boss decidió incluirla en el “Greatest Hits” que editó en 1995.

Mira el vídeo de Concert For George


El 29 de noviembre de 2002, justo un año después de la muerte de George Harrison, sus amigos más cercanos (Eric Clapton, Jeff Lynne, Paul McCartney, Tom Petty, Billy Preston, los Monty Python o Ringo Starr, entre otros), se reunieron en el Royal Albert Hall para celebrar su vida de la mejor manera que podían hacerlo, interpretando su música. La viuda del guitarrista de los Beatles, Olivia Harrison, su hijo Dhani Harrison y su gran amigo Eric Clapton, idearon este increíble acontecimiento. Todos los beneficios fueron a parar a la Fundación The Material World, que George Harrison creó en 1973 cuando publicó Living In The Material World.

La primera mitad del concierto retrató la cara más profunda del “Beatle espiritual”. Anoushka Shankar y una orquesta de 16 músicos indios interpretaron Arpan, una pieza compuesta para la ocasión por Ravi Shankar, su padre y el mentor de George Harrison, que incluye un inquietante solo de Eric Clapton. En la segunda mitad Monthy Python puso en escena algunos de los sketches favoritos de Harrison, un tributo a su sentido del humor, que contó con la colaboración de Tom Hanks. Después Eric Clapton y amigos empezarían a interpretar las canciones de George. Entre ellos se encontraban los Beatles, Traveling Wilburys y muchos de los músicos con los que trabajó durante años. Paul McCartney y Ringo Starr se unieron a Eric Clapton en While My Guitar Gently Weeps, como puedes ver en el vídeo más abajo.

Este concierto homenaje fue filmado en alta definición y quedó recogido en dos DVDs, pero el próximo 22 de marzo saldrá a la venta por primera vez en formato Blu-Ray. También estará disponible en descarga digital. La edición original en DVD ganó un Grammy en el 2004 y fue ocho veces platino en Estados Unidos. El doble disco producido por Jeff Lynne y supervisado por Eric Clapton Concert for George contiene el concierto completo junto con entrevistas, ensayos y material grabado en el backstage. El segundo compacto incluye una pieza inédita titulada Drummers, interpretada por Ringo Starr, Jim Keltner y Ray Cooper.

Lady Gaga vendió 20 millones de singles digitales


Un nuevo récord para Lady Gaga: la blonda vocalista se convirtió en la primera artista en vender 20 millones de singles en formato digital. Entre sus temas más vendidos se encuentran “Just Dance”, “Paparazzi”, “Bad Romance” y el último “Born This Way”.

La entidad Record Industry Association of America (RIAA) la reconoció como la artista con mayor cantidad de discos de oro (500 mil copias) y platino (un millón de copias) en ventas digitales, pero esto es sólo de disco completos. Los singles se venden a un ritmo asombroso.

Así, Lady Gaga deja en el camino a otras cantantes como Rihanna, quien acumula 19 millones de singles digitales vendidos, en tanto Taylor Swift llega a los 18,5 millones. Black Eyed Peas se queda con el cuarto puesto, con ventas de 17,5 millones de singles.

REM, video de “Oh My Heart”


Otro video de REM, esta vez para la balada “Oh My Heart“, incluida en su nuevo disco de estudio ‘Collapse Into Now’, que salió a la venta este mes. Al parecer, todos los temas del trabajo tendrán su correspondiente clip.

Michael Stipe, Peter Buck y Mike Mills produjeron el disco junto a Jacknife Lee, con quien ya habían trabajado en el anterior ‘Accelerate’. Como invitados aparecen atti Smith, Eddie Vedder de Pearl Jam, el guitarrista Lenny Kaye, la propia Peaches, y el cantante de The Hidden Cameras, Joel Gibb.

“Invading My Mind”: Lady Gaga compone para Jennifer Lopez


Esta canción se llama “Invading My Mind“, y estará incluida en el nuevo disco de Jennifer Lopez, ‘Love?’. La particularidad es que el tema fue producido y escrito nada menos que por Lady Gaga, junto al productor Red One.

Ya vimos el video de “On the floor“, el nuevo single de Jennifer Lopez que fue producido también por RedOne y donde colabora Pitbull. El tema que aquí escuchamos, contiene fragmentos de la Lambada, tal como informamos, canción que se llama “Llorando se fue“, que fue compuesta por el grupo boliviano Los Kjarkas.

“On the floor” es el primer single de su nuevo disco, del cual ya vimos la portada y que saldrá el 29 de marzo, aunque la confirmación no es oficial y se cree que tardará un par de semanas más en aparecer.

Artistas de primer nivel para el Rock In Rio 2011


El laureado megafestival nacido en Brasil y que tuviera sus ediciones en otras partes del mundo, ha confirmado las visitas de Shakira y Lenny Kravitz, que se suman así a Rihanna, Katy Perry, Elton John, Coldplay y Red Hot Chili Peppers, entre otros.

El Rock In Río de esta temporada se celebrará a orillas de la ciudad brasilera los días 23 de septiembre al 2 de octubre. Las seis jornadas están pensadas de modo tal que agrupen un mismo estilo musical por día de presentación. De este modo, la primera fecha la abrirán Elton John, Rihanna y Katy Perry; la segunda y Red Hot Chili Peppers y Snow Patrol; Metallica, Motorhead, Slipknot y Sepultura aportarán la cuota metalera del fest en la tercera noche; seguirán Shakira y Lenny Kravitz; Coldplay y Skank tendrán su velada en el quinto día; y cerrará el Rock In Rio nada más ni nada menos que Axl Rose y su reciclado Guns and Roses.

Además, en Palco Sunset, el escenario secundario, numerosas bandas locales tendrán su participación en la fiesta de Río de Janeiro. Para los que tengan la suerte de viajar y asistir al festival, dejamos la página web: http://www.rockinrio.com.br/

"LONGING TO BELONG", EL NUEVO SINGLE DE EDDIE VEDDER

Un año de mucho trabajo para Eddie Vedder, que prepara su segundo álbum en solitario del que ya se ha estrenado el primer single, Longing to belong. El título de la colección es Uke songs.

Además en abril entrará al estudio de grabación, para trabajar en el próximo disco de Pearl Jam. "Tenemos unos 25 temas. El mes que viene nos encerraremos todos juntos en el estudio para seleccionar los 12 o 13 que irán en el disco", comenta a Rolling Stone el bajista, Jeff Ament.

RABIOSA, PROXIMO SINGLE DE SHAKIRA


Ya se conoce cual el tercer single de Sale el sol, el último álbum de Shakira. Se trata de Rabiosa, un tema en el que colabora Pitbull, y que tiene versiones en español e inglés.

Por temas como éste, pensamos que Shakira no se encuentra ni mucho menos en su mejor momento artístico.

NICOLE SCHERZINGER LIDERA LA LISTA BRITANICA DE SINGLES


Con cierta sorpresa hemos visto esta mañana la lista de singles británica, en la que Nicole Scherzinger se ha colocado en primera posición con Don't hold your breath, uno de los temas de su álbum Killer love, que se publica esta misma semana.

viernes, 18 de marzo de 2011

Un día como hoy, 18 de marzo en el año...1978 “Night Fever” de los Bee Gees , tres semanas consecutivas en el Nº1


“Night Fever” de los Bee Gees permanece por tercera semana en el nº1 del Billboard americano. Precisamente esa semana “Stayin’ alive” y “How Deep Is Your Love” estaban también en el top 10. El último grupo que había conseguido tener tres temas en el top 10 fueron los Beatles.

Justice: “Civilization” para Adidas


El dúo electrónico francés Justice es la banda sonora de la nueva campaña publicitaria de Adidas con su próximo single “Civilization” y aquí podemos ver el comercial.

El anuncio de Adidas fue dirigido por Romain Gavras, y está protagonizado por los cantantes Katy Perry y B.o.B, y el jugador de fútbol argentino. Justice ahora lanzan como puntapié de este nuevo disco este single, tras haber vendido más de un millón de copias del tema “D.A.N.C.E.” de su debut “†”.

“Civilization” sale a la venta en abril y el nuevo trabajo se espera para el segundo semestre del año.

AC/DC, adelanto de su DVD ‘Live At River Plate’

AC/DC Live At River Plate: Rosie Teaser from Columbia Records on Vimeo.


Ya comentamos el nuevo lanzamiento de AC/DC, ‘Live At River Plate‘, un concierto brindado en Argentina en diciembre 2009 en tres noches en el Estadio Monumental de Buenos Aires, antes casi 200 mil personas en total.

El material se editará en mayo y aquí podemos ver un avance con el clásico “Whole Lotta Rosie“. ‘Live At River Plate’ fue filmado con 32 cámaras en Alta Definición. En total se incluyen 19 canciones y mucho backstage.

El DVD fue dirigido por David Mallet, quien ha filmado los shows del grupo australiano durante los últimos 25 años.

jueves, 17 de marzo de 2011

New Kids On The Block y Backstreet Boys fusionados


¿Un manotazo de ahogado? Lo cierto es que las dos ‘boy bands’ más importantes de los 90 se fusionan en un único álbum, que tendrá con canciones de ambos grupos esta vez elegidas por sus fans.

New Kids On The Block y Backstreet Boys se juntarán de nuevo bajo el mote de “NKOTBSB“, que incluirá cinco éxitos de cada banda escogidos por los fans en la web Nkotbsbvote.com, y también se espera algún tema inédito.

“Don’t Turn Out The Lights” es la primera canción del álbum que se promocionará; el disco se podrá encargar a partir del 24 de marzo, aunque no estará a la venta hasta fines de mayo.

Miley Cyrus en estado de ebriedad



¿Descarrilada? Miley Cyrus fue fotografiada en estado de ebriedad mientras ingresaba al hotel Chateau Marmont de Los Ángeles y se cree que antes de eso estuvo divirtiéndose en un club de California, tal como vemos en las fotos.

A pesar de esto, se dice Cyrus estuvo acompañada todo el tiempo de su staff y su amigos, y que después abandonó el lugar por la puerta trasera. Ella aún no cuenta con la edad permitida para consumir bebidas alcohólicas en su país, que es de 21 años, y ella sólo tiene 18.

En diciembre, se la vio a la cantante de Disney fumar en un recipiente alguna sustancia prohibida, que se creía que es marihuana, aunque después en su entorno dijeron que era salvia, planta que es legal en California, aunque ¿quien fuma salvia y con motivos?

ROGER WATERS, THE WALL LIVE AT BERLIN SPECIAL EDITION


"Hace 30 años cuando compuse The Wall, era un joven con miedos. Bueno no tan joven, tenía 36. Me tomó mucho tiempo superar mis miedos. En cualquier caso, en este intervalo de años me ha ocurrido que quizás la historia de mi miedo y pérdida y el consiguiente e inevitable sentido del ridículo, culpa y punición, me otorga una alegoría para mayores preocupaciones: Nacionalismo, racismo, sexismo, religión ¡lo que sea! Todos estos problemas e "ismos" están conducidos por los mismos miedos que guiaban mi vida de joven."

ROGER WATERS, 2010
Han pasado muchas cosas desde que Roger Waters compusiera The Wall en 1978. En una carrera plagada de audaces lanzamientos y aún mayores declaraciones en vivo, la actuación en directo para conmemorar la caída del muro de Berlín en la misma Potsdamer Platz en Julio de 1990 debe ser una de las más relevantes del ranking. El montaje del concierto para el Group Captain Leonard Cheshire's Memorial Fund For Disaster Relief fue la apoteosis multi-media (antes de que fuese inventado el concepto multi-media que conocemos en 2010). Fue como el mismo trabajo completamente adelantado a su tiempo.

En el momento que The Wall fue tocado en directo en Berlín ya era un álbum, un concierto y una película dirigida por Alan Parker en 1982. Pero aquí su escala era sobresaliente. Ahora se interpretaba al aire libre en el epicentro de la división entre el capitalismo y el comunismo. El muro de 96 millas de largo en total, se había convertido en el símbolo más evidente de la guerra fría desde su comienzo en 1961. Cayó ante el asombro del mundo en Noviembre de 1989.

Ocho meses después llega un artista con un ciclo de canciones sobre la alienación y lo interpreta en uno de los lugares más alienados del mundo – el antiguo pasillo vacío entre el este y el occidente. Fue presenciado en directo por 250.000 personas y después visionado y comentado por 1 billón en todo el mundo. Audaz y grandioso sin duda.

Esta versión de The Wall podría haberse escenificado en el Sahara o en Monument Valley, el Gran Cañón o Wall Street. Se habló de la Plaza Roja. Pero cuando cayó el muro a finales del 89 resultó "completamente evidente que Berlín era el sitio." De hecho, Waters dijo una vez en broma que si el muro de Berlín cayese, consideraría interpretar su obra magna de nuevo en directo.

Potsdamer Platz comenzó como un lugar de comercio donde numerosas calles del país convergían justo fuera de las antiguas aduanas. El corazón de la vida nocturna del Berlín anterior a la guerra y el mayor nudo de tráfico de Europa (el equivalente a Piccadilly Circus en Londres o Times Square en Nueva York), nadie había estado allí desde el término de la segunda guerra mundial en 1945. Para prepararlo de cara al concierto tenía que limpiarse. Además del montón de minas y escombros encontrados en el terreno, el equipo de producción de Waters dio con el bunker de Hitler. El terreno era como arena negra, esparcido con defoliantes químicos. Era la primera vez que muchos de los presentes en el espectáculo estaban en este terreno allanado en el medio de la ciudad.

Una breve recapitulación. El antiguo grupo de Waters, Pink Floyd (él más David Gilmour, Richard Wright y Nick Mason) habían editado el doble álbum en el que se basaba el concierto en Noviembre de 1979. "Compuse la pieza originalmente para intentar dar sentido al desastre de que Pink Floyd ya no resultaran interesantes" Waters dijo en 2003. "Para dar sentido a todas las presiones de todo lo que sucedió después de haber tenido un cierto éxito con Dark Side Of The Moon." Dark Side Of The Moon, editado en 1973, supuso un gran cambio para el grupo. La formación artística experimental de Cambridge había hecho un álbum en el que convergían las angustias de Waters y de cualquier mortal y que era capaz de llegar al corazón de la audiencia media americana, de un modo que los antiguos esfuerzos del grupo con el tema Several Species of Small Furry Animals Gathered Together In A Cave And Grooving With A Pict del álbum Ummagumma no habían logrado.

La génesis de The Wall comenzó en 1977 cuando Waters sintió la alienación entre una banda de rock y su público mientras promovían entonces el actual álbum Animals con la gira In The Flesh en estadios norteamericanos. "Estábamos en una situación donde todo se reducía al número de personas que acudían al estadio y el dinero que se ganaba", Waters dijo en 2003. "Habíamos perdido de vista los retos originales del rock and roll, según mi opinión, para comunicar ideas a través de música electrónica potente."

En una semana en el 77 se formaron las bases del concepto de Waters. El miércoles 29 de Junio antes de que el grupo tocase el Spectrum de Filadelfia con 18.369 asientos, Waters se sintió indispuesto. Tenía hepatitis pero le inyectaron un relajante muscular para no suspender. Una semana después en el Olympic Stadium de Montreal Waters esputó sobre un sobrexcitado fan por el cabreo de que su grupo se viese reducido a algo secundario en un concierto entre las 78.322 personas que habían venido a verlos.

Waters empezó a componer el concierto en Septiembre de1977. En Enero del siguiente año tenía una casette de 90 minutos preparada para poner a los demás miembros de Pink Floyd y al ilustrador Gerald Scarfe. Waters se las dejó escuchar antes a Scarfe en su casa de Chelsea. Al sentir la sorpresa de Scarfe, que apreciaba su crudeza pero de algún modo se sentía desconcertado, supuestamente le dijo: "Me siento como si me hubiera bajado los pantalones y hubiese cagado delante de ti." Afortunadamente Scarfe conectó con el proyecto y creó las memorables ilustraciones que han definido el trabajo.

Desde Octubre de 1978 se estuvo ensayando y embelleciendo el trabajo. La grabación terminó un año después. En Noviembre de 1979 se editó como undécimo álbum de Pink Floyd. La idea original era una pieza autobiográfica sobre como las personas construyen muros a su alrededor.

Lanzando de forma ostensible todos los clichés del rock contenidos en el álbum, el original repetía la palabra 'babe/baby' 26 veces e incluso contenía un mensaje escondido grabado al revés que decía "hola consumidor has descubierto el mensaje secreto. Manda tu respuesta al viejo pink, que cuida de la absurda granja." También incluía las canciones: CHIC cantada por un coro escolar-que influenció Another Brick In the Wall Part II, producida por Waters, Gilmour y Bob Ezrin y que fue No.1 en ambos lados del atlántico en 1979/1980; Comfortably Numb, donde Waters contaba el incidente del relajante muscular de Filadelfia en forma de canción. Co-compuesta con David Gilmour se convertiría sin duda en la canción más querida de Pink Floyd.

Una sátira de la pomposidad del rock que fue abrazada por la mayoría de los fans para los que se escapaba el mensaje de ironía, The Wall es una extraña mezcla permanente de la intensidad personal y de universalidad global. Lo íntimo se combina con lo más público – los fallos de la comunicación a través de los lazos cercanos familiares y emocionales son idénticos a los malos entendidos de los estados y las naciones. El trabajo no es completamente autobiográfico, puesto que la historia del líder desparecido de los Floyd Syd Barrett está ahí, así como otras muchas historias de carretera. Para que la historia confluyese introdujo una figura central el mitológico 'Pink' que apareció por vez primera en el tema de los Floyd Have A Cigar en 1975.

Leerás o habrás escuchado que las intenciones de los conceptos de Roger Waters son reducidos a meras estadísticas. Aquí hay una – la actuación de Berlín necesitó de 2.500 ladrillos de poliestireno que reemplazaron a los originales de cartón del concierto primero; tenía 20 metros de alto y 300 de ancho. Pero nunca se trata de la pirotecnia – latiendo en su corazón está la iluminadora sinceridad de Waters que a menudo se ha confundido por arrogancia u obstinación.

Para ofrecer un concierto de esta magnitud tienes que enfrentarte al monstruo de cara. The Wall nunca se concibió para alojarse en el sótano de un club de provincias. A pesar de eso, Waters tenía que sobreponerse a su larga relación de amor odio con los estadios. "El Rock'n'roll de estadios es auténticamente desagradable", dijo en 1993. "¡Estos conciertos son como fiestas Tupperware – llevadas a cabo en honor del gran dios del Tupper – con 50.000 personas que no compran Tupperware, sino hot dogs y camisetas y ocasionalmente levantan la vista para mirar las horribles pantallas de video que están desincronizadas y te hacen sentirte enfermo y te torturan!" Si un concierto tiene que llegar a mucha gente, el espectáculo debe ser tan total y cautivador que sea imposible no quedar atrapado por la actuación.

Mirando atrás a lo que acaeció en Berlín hay muchos momentos que saborear. Los invitados especiales que Waters reunió fueron muy apropiados y algunos realmente grotescos: la mirada de odio sostenido del guitarrista Rick DiFonzo mientras Cyndi Lauper gira a su alrededor en la versión extended de Another Brick In The Wall Part II, antes de que Thomas Dolby haga su marcha, afeminando el show hasta un extremo increíble. The Band, apáticos y fuera de lugar, dando autenticidad y polvo a la factura. Van Morrison añadió grandeza a Comfortably Numb. Waters, una mezcla de terror, incredulidad y autoridad escrita en la cara mientras presidía su concierto.

Todos los ganchos y los sensacionalismos estuvieron presentes: las cabezas, cuellos y brazos inflables realizados a escala para la enorme masa; films de apoyo creados por Ian Emes, protagonizados por Marianne Faithfull y Rupert Everett como Pink. Todos los diseños grotescos de Scarfe se presentaron animados o en película. Los asustados, los martillos, el profesor, la madre y la esposa y por supuesto 'las jodidas flores'. Una carretera construida en frente del escenario para alojar coches y tanques. Dos cráneos gigantes para construir el set. Los fingidos tonos fascistas. Una banda soviética tocando en el espacio donde Hitler cometió suicidio con proyecciones de los nombres de los muertos en la guerra en el propio muro. Q Magazine definió el concierto "una apabullante pieza mega teatral" y no se equivocaron.

Roger Waters dijo en 2003, "Es solo algo de confusión. Había mucho trabajo puesto en ello. Después de verlo resulta impresionante que se llevara acabo." Es increíble que sucediera." El éxito del concierto fue un ejemplo de la alineación de los planetas. Ahora, parece que haya pasado mucho tiempo, Potsdamer Platz es un nudo cultural, lleno de neón y multicines, clubs y restaurantes.

En 2010 mientras escribo Waters lleva de nuevo The Wall por el mundo lidiando con temas de la talla y magnitud de Afganistán y Palestina tejidos en la narrativa de su psicodrama. El lugar del álbum en el firmamento está garantizado. "Hay muchas cosas comerciales en la red y mucha propaganda, pero creo que bajo la superficie el entendimiento está ganado terreno", dijo Waters en 2010. "Tenemos que seguir haciendo blogs, twitters, manteniendo la comunicación, compartiendo ideas."


Track List Concierto

1.In The Flesh
2.The Thin Ice
3.Another Brick In The Wall, Part 1
4.The Happiest Days Of Our Lives
5.Another Brick In The Wall, Part 2
6.Mother
7.Goodbye Blue Sky
8.Empty Spaces
9.Young Lust
10.Oh My God - What A Fabulous Room
11.One Of My Turns
12.Don't Leave Me Now
13.Another Brick In The Wall, Part 3
14.Goodbye Cruel World
15.Hey You
16.Is There Anybody Out There?
17.Nobody Home
18.Vera
19.Bring The Boys Back Home
20.Comfortably Numb
21.In The Flesh
22.Run Like Hell
23.Waiting For The Worms & Stop
24.The Trial
25.The Tide Is Turning

Contenido extra
• "Behind The Wall" Documentary
• Multi-Audio Option - "Goodbye Blue Sky" And "In The Flesh"
• Animated Picture Gallery
• Original Stage Animations

DEREK AND THE DOMINOS, LAYLA AND OTHER ASSORTED LOVE SONGS


Uno de los álbumes de Eric Clapton llega a su 40 Aniversario con una edición Deluxe Multi-formato incluyendo música inédita, temas que llevan sin estar disponibles largo tiempo y fotos nunca vistas.

Layla and Other Assorted Love Songs. El famoso tema que da título al disco continúa considerándose un himno de guitarra esencial, una canción con la firma de Eric Clapton.

Grabada en 1970 por Derek and the Dominos, el gupo estaba formado por Clapton y los músicos americanos Bobby Whitlock, Carl Radle y Jim Gordon. "La música de Layla and Other Assorted Love Songs ofrece una mezcla atemporal de rock, blues eléctrico e influencias de gospel sureño que ha inspirado a generaciones de músicos de raíces".

Derek and the Dominos se formaron en un momento y un lugar especial, creando a finales de los 60 una interesante ola de música de raíces y blues con bases de rock and roll. En 1969 Clapton encontró inspiración tocando en la estructura abierta, tipo familia, de Delaney and Bonnie and Friends – una formación de directo en Gran Bretaña con influencias de R&B americano que en ese año tomó la escena musical como un tornado.

A pesar del nombre elegido de forma espontánea Derek and the Dominos representaban un sincero esfuerzo de recrear esa atmósfera amigable, sin liderazgo y muy confortable que Clapton disfrutó en el 69. Los cuatro componentes originales de la sección rítmica de Delaney and Bonnie – el teclista y vocalista Bobby Whitlock, el bajista Carl Radle y el batería Jim Gordon – además de Clapton a la voz y a las guitarras. Se reunieron por primera vez a finales de la primavera de 1970, desarrollando su sonido mientras que interpretaban el disco en solitario de George Harrison, All Things Must Pass (sus ensayos en el estudio obligaron a que se editase un disco triple).En Junio Derek and the Dominos debutaron ante el público en Londres. En Agosto empezaron a grabar su álbum de debut en los estudios Criteria de Miami con el legendario productor Tom Dowd.

Layla and Other Love Songs – el doble álbum que Derek and the Dominos grabaron en las siguientes seis semanas era prueba del eje de la composición e interpretación vocal creativa de Clapton y de Bobby Whitlock, natural de Memphis, que había crecido cerca de los legendarios estudios Stax de dicha ciudad. La unión de sus respectivas experiencias – El blues-rock británico y el R&B sureño americano – generó un número de canciones con influencias gospel donde sus voces se combinaban de forma armónica al modo de los espadas del rock Sam & Dave, y son las más representativas y versionadas de esa época: "Anyday", "Keep On Growing", "Tell the Truth", "I Looked Away" y "Why Does Love Got To Be So Bad."

Las sesiones también fueron testigo de la rara unión de Clapton y Duane Allman: dos especialistas del blues-rock de ambos lados del atlántico. Eso sucedió cuando la banda de los Allman Brothers Band – que por aquel entonces comenzaban a ser muy populares– actuaron en Miami la segunda noche de las sesiones de grabación del álbum. Del encuentro musical resultó una noche de sesiones en el estudio y a continuación la inclusión de la guitarra de Allman en la mayoría del álbum, incluyendo espectaculares duelos de guitarra como "Key To The Highway" y "Have You Ever Loved a Woman?" y el trabajo con doble slide que caracteriza la famosa sección de piano de cola de "Layla." Allman murió solo unos meses después en un accidente de moto.

La profunda adoración de Clapton por la tradición americana del blues – en todas sus formas y estilos – es uno de los hilos conductores del tejido musical de Layla and Other Love Songs. Su selección de canciones con bases de blues para ser versionadas en el álbum van desde "Nobody Knows You When You’re Down and Out" (que hizo famosa Bessie Smith en 1923) y "Key to the Highway" (asociada con Big Bill Broonzy, de 1940) a la lastimosa balada R&B de Chuck Willis "It’s Too Late" (1956), o el tema de Freddie King "Have You Ever Loved A Woman" (1960), y la canción de Jimi Hendrix "Little Wing" (1967).

Layla and Other Assorted Love Songs alcanzó el oro en dos meses tras su edición a finales de 1970, entró en el Grammy® Hall of Fame en 2000, y sigue teniendo presencia recurrente en la actualidad en varias listas "Top 100" y en las votaciones de "Mejores de Todos los Tiempos" y en las listas "Must". El lanzamiento el 29 de Marzo de 2011, Layla and Other Assorted Love Songs: Edición Deluxe 40 Aniversario en una colección de formato múltiple ofrece un homenaje a este icónico álbum y a la banda que lo creó. El repertorio incluye el doble disco original tanto en formato digital como en vinilo, extendido de forma que se puedan contener los temas con nueva remasterización, todo un tesoro.


Edición 2CDs deluxe contiene
• Seis excitantes interpretaciones de lo que iba a ser el segundo álbum de Derek and the Dominos, remezclado por el ingeniero de la sesión original, Andy Johns. El momento cumbre de las seis canciones es "Got To Get Better In A Little While" – la última grabación del grupo – presentada en esta colección como una hipnotizadora versión jam editada por primera vez de las sesiones originales de grabación, finalmente completada con el miembro fundador del grupo Bobby Whitlock al piano y las voces.

• El audio de las cuatro únicas actuaciones de tv Derek and the Domino’s en The Johnny Cash Show, el l 9 de Noviembre de 1970 – incluyendo en famoso jam de Clapton con el tema "Matchbox Blues" junto con Cash y la leyenda del rockabilly Carl Perkins.

• Las dos canciones producidas por Phil Spector a principios del verano de 1970 que se incluyeron el primer lanzamiento de Derek and the Dominos: "Tell the Truth" y "Roll It Over", las caras A y B del single que fue rápidamente sacado de circulación por el grupo.

• El tema grabado en la sesión de Layla descartado "Mean Old World": el legendario dueto acústico interpretado por Eric Clapton y Duane Allman.


Edición súper deluxe incluye además
• Un repertorio remasterizado y ampliado en 2-CDs de Derek and the Dominos: In Concert, grabado en el Fillmore East y remasterizado de las cintas originales.

• DVD de audio con versiones en sonido DTS 5.1 y Dolby Surround 5.1 de Layla and Other Assorted Love Songs, remezcladas por el legendario ingeniero Elliot Scheiner.

• Una reproducción fiel al vinilo original de 180-gramos del doble álbum original, remasterizado del master original británico con versiones alternativas de algunos temas.

• Un libro de diseño artístico de tapa dura que contiene fotografías inéditas y cuatro meticulosos ensayos del historiador y musicólogo Ashley Kahn y entrevistas con Bobby Whitlock, el batería de los Allman Brothers Butch Trucks, el ingeniero Andy Johns, el productor Albhy Galuten, el guitarrista Derek Trucks además de entrevistas históricas de Eric Clapton, Duane Allman, y el productor Tom Dowd.

• Facsímil de las entradas de los conciertos de Derek and the Dominos y otros elementos promocionales, entre otros el famoso botón "Derek is Eric" creado para asegurar la identidad del líder, cantante y guitarrista del grupo a los fans.

• Una portada Pop-up 3-D con impresión de alta calidad de Layla basada en el óleo que aparecía en la portada original – "La Fille Au Bouquet" de Emile Theodore Frandsen de Schomberg – que ha adquirido relevancia por derecho propio.

"JUST CAN'T GET ENOUGH", EL VIDEOCLIP


Se ha estrenado el videoclip del segundo single del último álbum de The Black Eyed Peas, The beginning. Se trata de Just can't get enough. Grabado en Japón una semana antes de los terribles sucesos ocurridos durante los días pasados: terremoto y tsunami.

Lo dejamos embebido más abajo...

LOS DUETOS DE MICHAEL JACKSON Y FREDDIE MERCURY



Roger Taylor, batería de Queen, ha confirmado que se publicarán los famosos duetos de Michael Jackson y Freddie Mercury. En plena fiebre del Thriller, y preparando lo que fue el último álbum de Michael con sus hermanos, Mercury fue invitado a Neverland, donde grabó con Michael temas como State Of Shock, Victory y There must be more to life than this, que no se han publicado en dichas versiones. Jackson no quiso después saber mucho más de Mercury, se rumorea que le vió pinchándose heroína en el baño, y eso es algo que Michael quizá consideró demasiado grave. Por eso los duetos no se habrían publicado.

"Ahora estamos trabajando en canciones inéditas que Freddie hizo con Michael a principios de los 80. No se me permite hablar mucho sobre ello, pero suenan increíbles", ha comentado Taylor.

miércoles, 16 de marzo de 2011

The Darkness: reunión confirmada


Después de años de idas y venidas, se confirmó que los británicos rockeros The Darkness se reúnirán este año, primero para tocar en junio Donington Park en el Download Festival, donde compartirán escenario con Def Leppard, quienes serán cabezas de cartel.

La formación será la original: Justin Hawkins, Dan Hawkins, Frankie Poullain y Ed Graham, quienes al parecer han abandonado sus proyectos Hot Legs y Stone Gods.

La idea, además de tocar en el mencionado festival, es realizar un nuevo disco de estudio, que sería el tercero del grupo, tras su debut ‘Permission to Land’ y ‘One Way Ticket to Hell …and Back’.

Jon Bon Jovi. “Steve Jobs mató el negocio de la música”


No son todas rosas para Steve Jobs, el fundador del conglomerado tecnológico Apple: ahora, Jon Bon Jovi ha dicho que Jobs “es el culpable” de matar el negocio de la música.

Tal vez sus palabras suenen duras, pero lo que quiere decir el cantante es que el modelo de negocio se modificó ‘gracias’ a la maquinaria puesta en práctica por Jobs y su iTunes. “Steve Jobs es, personalmente, el responsable de matar el negocio de la música“, dijo Bon Jovi en una entrevista con la revista ‘Sunday Times’.

Y argumentó: “Los chicos de hoy en día se han perdido toda esa experiencia de ponerse los cascos, poner el volumen a 10, abrocharse la chaqueta, cerrar los ojos y perderse en un álbum… la belleza de tener el dinero de tu paga y tomar una decisión basándote en tu intuición, sin saber cómo suena el disco…“.

Para cerrar, dijo: “Odio sonar como un viejo ahora, pero lo soy, y subraya mis palabras, dentro de una generación la gente va a decir: ‘¿Qué pasó?‘”.

Se edita Germs Of Perfection, tributo a Bad Religion


El año pasado, Bad Religion, una de las bandas más importantes del punk norteamericano actual, cumplió 30 años en el mundo de la música, tramo que siempre estuvo acompañado de lucidez crítica, cuestionamientos dogmáticos y excelentes melodías.

A modo de homenaje, y como culminación por los festejos del aniversario, 12 grupos se animaron a grabar su propia versión de distintas creaciones de la banda de Graffin, Baker, Gurewitz, Hetson, Wackerman y Bentley. El resultado fue plasmado en Germs of perfection, un disco que se puede escuchar entero, via MySpace.

Entre los covers, se destacan el de Cobra Skulls (con Fat Mike de NOFX como invitado) haciendo Give You Notihing; Tegan y Sara, que reinterpretan Suffer; y Polar Bear Club, que hace lo suyo con Better Off Dead.

A continuación, los dejamos con el tracklist:

01. William Elliott Whitmore – “Don’t Pray On Me
02. Frank Turner – “My Poor Friend Me”
03. The Weakerthans – “Sanity”
04. Switchfoot – “Sorrow”
05. Ted Leo – “Against The Grain”
06. Cheap Girls – “Kerosene”
07. New Politics – “Generator”
08. Cobra Skulls – “Give You Nothing”
09. Polar Bear Club – “Better Off Dead”
10. Guttermouth – “Pity”
11. Riverboat – “Heaven Is Falling”
12. Tegan And Sara – “Suffer”

Codes and keys, lo nuevo de Death Cab For Cutie se estrena a fines de mayo


La banda norteamericana, que agrandara su imagen y cantidad de fans gracias a su participación en el soundtrack de la archifamosa saga vampírica Crepúsculo, acaba de anunciar la salida de su nuevo trabajo para el 31 de mayo próximo.

El disco llevará como título Codes And Keys y contará con 11 canciones. Estará editado por Atlantic Records y según anticiparon sus miembros, el sonido estará apoyado en sintetizadores, más que en las guitarras.

Alan Moulder, productor que ya colaboró con Nine Inch Nails, My Bloody Valentine y Smashing Pumpkins, ha sido confirmado por el guitarrista Chris Walla como el encargado de la mezcla final.

El tracklist ya está confirmado y es el siguiente:
01. Home Is A Fire
02. Codes And Keys
03. Some Boys
04. Doors Unlocked And Open
05. You Are A Tourist
06. Unobstructed Views
07. Monday Morning
08. Portable Television
09. Underneath The Sycamore
10. St Peter’s Cathedral
11. Stay Young, Go Dancing

martes, 15 de marzo de 2011

Un día como hoy, 15 de marzo en el año...1962 Nace Terence Trent D´arby


El autor entre otras de esta himno del funk "Dance little sister" nace el 15 de marzo de 1962 en Manhattan y una vez más la historia se repetía, su padre reverendo y su madre cantante,con lo cual no podía ser de otra forma, el pequeño Terence creció entre música y se enamoro de ella, escondiéndose bajo las sabanas con su transistor para escuchar desde Marvin Gayne a los Roolling Stones.Dio algunos tumbos en ámbitos bien distintos, cursa estudios de periodismo y empieza a practicar boxeo para más tarde alistarse en el ejercito con el antiguo regimiento de Elvis Presley, es enviado a Alemania y allí crea su primer grupo hasta que se marcha a Londres donde a finales de los 80 edita su primer álbum: "Introducing the hardline acording Terence Trent Dárby". El éxito fue rotundo un álbum de debut que llegó al Top Ten e incluso al numero uno de las listas de medio mundo, por no decir del mundo entero, más de un millón de copias vendidas en los tres primeros días, mas de doce millones de copias en todo el mundo, grammy al mejor cantante masculino de R&B… y un torrente de sucesos que hacen que se le apode "El príncipe", cosa que a Mr Prnice Roger Nelson no le hizo mucha gracia. El problema llegaba ahora ¿Cómo mejorar un disco como ese? El fracaso del siguiente hace que se retire durante un tiempo y publique álbumes con no demasiado éxito. Decide convertirse al Islam con el objetivo de encontrarse a si mismo y parece que con quien se encontró fue con otro, ¿o quizá su verdadero yo?, el caso es que se llamaba Sananda Maitreya (el que camina con la luz) y creo su propia discográfica "Sananda Records" para como el mismo dijo "No tener que pelearme con idiotas que ni les preocupa ni les emociona la música". Cambios de impactantes de look, de estilos, desde el hard-rock al soul funky y el mas puro jazz, pinitos como actor, bandas sonoras, edición de sus Greatest Hits como el dice "La música está ahí para comunicar. Ese es el mayor logro del lenguaje, comunicar, conmover a la gente,y lo único que tiene que hacer uno es coger el ritmo" Terence Trent Darby, que junto a Prince y Lenny Kravitz formaron el trío de ases de finales del siglo XX y principios del XXI cumple años. Felicidades.

Un día como hoy, 15 de marzo en el año...1985 'A view to a kill', número 1 en Billboard


Billboard acoge por primera vez en su historia el primer número 1 con uno de los temas de las películas de James Bond. Se trata de "A view to a kill" de Duran Duran. La canción aparecía en el filme Panorama para matar, con Roger Moore y Grace Jones como villana.

Antonio Carmona y Nelly Furtado, “El Camino de los Sueños”


Aquí podemos escuchar lo nuevo de Antonio Carmona, “El Camino de los Sueños“, primer single del segundo álbum en solitario del ex Ketama, en esta oportunidad junto a la canadiense Nelly Furtado.

El tema estará incluido en el cuarto álbum de Carmona, ‘Sé lo que soy‘, que saldrá a fines de abril. En tanto, Furtado ha estado trabajando, desde inicios de 2010, en su quinto álbum de estudio, que será completamente en idioma inglés y se llamará ‘Lifestyle’.

La idea es lanzarlo este año, y en una reciente entrevista ella declaró que mezclará reggae, hip hop, pop, rock y estilos afrocaribeños.

Beastie Boys anuncian ‘Hot Sauce Committee Pt. 2′ para mayo

Finalmente los Beastie Boys le han puesto una fecha de salida a su nuevo disco ‘Hot Sauce Committee Pt. 2‘: se lanzará el 3 de mayo y ya podemos ver la portada.

El trío de New York además adelantó un tema de este trabajo, “‘Too Many Rappers“, que ya se puede escuchar en el sitio del grupo. Recordamos que el disco iba a lanzarse en 2009, pero se pospuso ya que Adam Yauch tuvo que ser tratado por cáncer en una glándula.

La banda iba a editar en su momento ‘Hot Sauce Committee Pt. 1‘, pero al postergarse, prefirieron bromear diciendo que la segunda parte saldría antes que la primera.

“California King Bed”, nuevo single de Rihanna


La morena Rihanna confirmó que su próximo single será “California King Bed“, una balada que aquí escuchamos y que pertenece a su último trabajo ‘Loud’, editado el año pasado.

Recordemos que la vocalista ha sido demandada por plagio por el fotógrafo David LaChapelle, quien afirmó que su nuevo video “S & M” copia “la composición, el concepto general, el tono, el espíritu, el tema, los colores, las estructuras, los palos, las decoraciones, el vestuario y la iluminación” de algunas de sus fotos.

En otras noticias, Rihanna quiere hacer algo junto a Katy Perry: “Estamos hablando, pero ahora es difícil porque las dos estamos muy ocupadas, aunque será algo divertido“…

Billy Joel, ‘Live at Shea Stadium’


El gran Billy Joel acaba de editar su nuevo DVD ‘Live at Shea Stadium‘, que viene en un paquete de dos CDs y un DVD. Aquí podemos ver un trailer promocional del material.

Se trata de un show multitudinario que ofreció Joel los días 16 y 18 de julio de 2008 en el Shea Stadium de Nueva York. Entre los invitados figuran nada menos que Paul McCartney, Tony Bennett, Garth Brooks y John Mayer.

Y las canciones, obviamente los clásicos: ‘New York State Of Mind’’, “Allentown”, “We Didn’t Start The Fire”, “Only The Good Die Young”, “Piano Man” o el himno de los Beatles “Let It Be” unto a Paul McCartney.

"JARDíN PROHIBIDO", NUEVO SINGLE DE SERGIO DALMA


Jardín Prohibido es el nuevo single de Sergio Dalma, una de las canciones del álbum Vía Dalma. Con un vídeo grabado en las calles de Roma, con el objetivo de traducir el espíritu italiano del disco a imágenes.

ESTRENADO "LLUVIA AL CORAZóN"

El 14 de marzo era la fecha elegida por Maná para la puesta de largo de su nuevo single, Lluvia al corazón, el avance de su próximo álbum Drama y luz que se pondrá en circulación el 12 de abril. Nos quedamos con el tema en cuestión.

DESHORAS, NUEVO VIDEOCLIP DE BABASóNICOS


Se ha estrenado el nuevo videoclip de Babasónicos, el correspondiente a Deshoras, el single con el que se presenta el próximo álbum del grupo argentino, A propósito.

Grabado en Buenos Aires, bajo la dirección de Luigi Ghidotti. Dejamos embebidas más abajo las imágenes correspondientes...

ANGEL, UNO DE LOS NUEVOS TEMAS DE JENNIFER HUDSON


La próxima semana, el 22 de marzo, está previsto que se ponga a la venta el segundo álbum de la actriz y cantante Jennifer Hudson. Recordamos que lleva el título de I remember me.

Pues bien, una de las canciones, Angel, está compuesta por la gran Alicia Keys. Ambas artistas trabajaron juntas en una película titulada La vida secreta de las abejas (The secret life of bees - 2008). Poco después de su estreno en salas comerciales en Estados Unidos, Hudson tuvo que vivir la gran tragedia del asesinato de varios familiares. Quizá ese fue el germen de Angel

LO NUEVO DE LOS STROKES ONLINE


El 22 de marzo (21 en algún país) es la fecha oficial del lanzamiento del nuevo álbum de The Strokes, el cuarto. Lleva el título de Angles y está compuesto por una decena de cortes que están ya disponibles en streaming en su web oficial.

sábado, 12 de marzo de 2011

Un día como hoy, 12 de marzo en el año...1969 Simon & Garfunkel Grammy al Disco del Año por "Mrs. Robinson"


En la undécima edición de los premios Grammy, el Disco del Año es para Simon & Garfunkel por "Mrs. Robinson".José Feliciano es el Mejor Artista Revelación y Aretha Franklin gana el de Mejor Intérprete Femenina de R & B por “Chain of Fools”.

Foo Fighters, video de “Rope”


Días atrás vimos el video de “White Limo”, y ahora los Foo Fighters nos presentan el clip de “Rope”, tema incluido en su nuevo disco ‘Wasting Light‘ y contendrá 11 canciones. Fue producido por Butch Vig (Nirvana) y saldrá el 11 de abril.

El líder Dave Grohl dijo que será “el disco más duro de nuestra carrera” y que no habrá ninguna balada entre los 11 temas que contendrá. Tendrá la participación del ex bajista de Nirvana Krist Novoselic.

Por lo pronto, no hay sopresas con este single, que sigue la senda musical creada por la banda años atrás y de la cual les cuesta despegarse.

Panic At The Disco presentan “The Overture”


Los norteamericanos Panic At The Disco nos presentan un corto llamdo “The Overture”, a modo de presentación de su nuevo disco ‘Vices & Virtues’, que saldrá el 22 de marzo, y donde se pueden escuchar 4 canciones del disco.

Ya vimos el clip del tema “The Ballad of Mona Lisa”, que es el primer single de este trabajo, tercero de la banda tras ‘Pretty Odd’ y de su debut ‘A Fever You Can’t Sweat Out’.

El disco fue pre producido en Malibú, para darle a las canciones un sonido vintage, y la producción final corrió por cuenta del reconocido Butch Walker.

viernes, 11 de marzo de 2011

Concierto de Dios Salve a la Reina, la mejor banda tributo a Queen del mundo


Más de 1.000.000 de espectadores han vibrado ya con el show de Dios Salve a la Reina, y será por algo. Es impresionante cómo Pablo Padín mimetiza en cada movimiento, con cada gesto, y utilizando como instrumento su privilegiada voz, la figura del irrepetible Freddy Mercury. Además, su parecido físico con el frontman de Queen es asombroso. ¿A que pensabas que era Mercury el que aparece en la imagen?

Te aseguramos que estos chicos, que siempre han estado locos por Queen, impresionan. Sus conciertos son más que un homenaje. Dios Salve a la Reina ha triunfado en Inglaterra y Latinoamérica, y estamos deseando que vengan a Madrid para disfrutar de su directo. Pincha aquí para verles en acción.

Un día como hoy, 11 de marzo en el año...1991 Janet Jackson firma un contrato millonario con Virgin


Janet Jackson ficha por Virgin Records. Descontenta con su anterior discográfica, A&M Records, la hermana de Michael Jackson, que ya se había hecho un nombre dentro del mundo de la música firmó un pacto millonario con la multinacional Virgin. La cifra ascendía a más de 30 millones de dólares y lo convirtió en el contrato discográfico más caro de la época.Su cambio coincidió con su matrimonio secreto con su novio y coreógrafo, René Elizondo. Un año después su single The best things in life are free, un dueto con Luther Vandross, se colocó en el nº 1 de las listas. Su fichaje por Virgin transformó a Janet en imagen y en estilo musical. Con una estética más sexy, en 1993 salió a la venta Janet del que se llegaron a vender 15 millones de copias. En 1996 y tras protagonizar un aclamado dúo con su hermano Michael con el tema Scream, por el que obtuvieron un Grammy, publicó un álbum recopilatorio Design of a decade, cumpliendo así su última deuda con su anterior disquera. Con su carrera en pleno apogeo, en 1997 llegó su disco The velvet rope, que contenía temas como I get lonely, Together again o Go deep, después de haber ratificado su contrato con Virgin Records, esta vez por la nada envidiable cifra de 80 millones de dólares, que la convirtieron en la artista mejor pagada del momento.

The Raveonettes presentan “Recharg & Revoit”


Este es el nuevo clip de The Raveonettes: el dúo de Dinamarca nos trae el single ‘Recharg & Revoit‘, el primero de su nuevo trabajo de estudio ‘Raven In The Grave’, a editarse el 4 de abril. El comienzo del tema es similar al clásico de The Knack, “My Sharona”.

Formado por Sune Rose Wagner (guitarra y voz) y Sharin Foo (bajo y voz), este disco supone la continuación de ‘In And Out Of Control’, editado en octubre de 2009.

“Hollywood Tonight”, nuevo video de Michael Jackson


Aquí está el nuevo video de Michael Jackson, para la canción “Hollywood Tonight”, incluida en su último disco póstumo ‘Michael’. Wayne Isham dirigió el video, quien ya había hecho lo propio con “You Are Not Alone”, de 1995.

Obviamente no aparece Michael en el video, sino que el clip cuenta la historia de una joven mujer (la bailarina Sofia Boutella), quien llega a Hollywood con el sueño de triunfar como bailarina, al mejor estilo “Fama”.

Ya vimos su anterior videoclip de “Hold My Hand“, en un dueto con el rapero Akon.

Nada Surf, video de “Enjoy the Silence”


Los yanquis de Nada Surf presentan el video de su nuevo single, esta vez es el cover de Depeche Mode “Enjoy The Silence”, aquel clásico de principios de los 90.

El tema está incluido en su disco de versiones ‘If I Had A Hi-Fi‘, que no consiste en temas conocidos, sino más bien de culto, entre ellos se cuentan “Question” de The Moody Blues, “Love And Anger” de Kate Bush y “Love Goes On” de The Go-Betweens.

Nada Surf, oriundos de New York, consiguieron un éxito internacional en los 90 con la canción “Popular“, incluida en el álbum ‘High/Low’ de 1996.

Selena Gomez, otro adelanto de “Who Says”


De a cuentagotas: así nos muestra Selena Gomez su nuevo video de “Who Says“, que se estrenará esta semana. La canción es el adelanto de su nuevo disco junto a su banda The Scene que saldrá el 28 de junio.

Y la morena vocalista surgida en las series de Disney ahora está en boca de todo el mundo, al conocerse su romance con Justin Bieber, razón por la que muchas seguidores del canadiense la han “amenazado” a través de Internet.

“La familia de Selena piensa en el mundo de Justin y no se opone a que ambos salgan juntos. Pero son gente muy conservadora y se les partiría el corazón si ella hiciera algo con él y luego se arrepintiera“, contó un amigo de la familia…

CATPEOPLE, LOVE BATTLE

El tercer álbum de Catpeople llevará el título de Love Battle. 50 mil copias estarán disponibles de forma gratuita acompañando a la edición del cuarto mes del año de la revista Mondosonoro. El 4 de abril se pondrá a la venta en edición digital, y el 2 de mayo en formato físico.

"THE FALL" EN FORMATO FISICO


El 19 de abril se publica una edición especial en vinilo del álbum The fall de Gorillaz, creado a lo largo de la gira del proyecto musical durante el pasado año con 19 conciertos en Estados Unidos. Grabado diariamente en varios hoteles y salas, The fall es un diario sonoro de aquel viaje. Este lanzamiento se realiza en vinilo de 180 gramos y coincide con el Record Store Day (Día de las tiendas de discos).

The fall se había ofrecido como descarga digital de regalo a los miembros del club de fans el 25 de diciembre de 2010. El álbum de 15 temas, producido por Gorillaz y Stephen Sedgwick, también estará disponible en CD y para descarga digital a partir de 18 de abril.

martes, 8 de marzo de 2011

Paramore preparará disco para este año


Confirmada la noticia y ni mas ni menos que la líder y vocalista de este grupo, Paramore. Después de todo el rumor que se armo, la misma Hayley Williams dijo que la banda lanzará nuevo material este verano, es decir, para después de septiembre. Este sería el primer disco que lanzaría el grupo sin los miembros fundadores Josh y Zac Farro, quienes dejaron el grupo en diciembre.

Williams comentó que nunca dejo de componer y adelantó el título de un tema, In The Mourning. “Ahora estamos por ir a Sudamérica de gira y a la vuelta grabaremos algunas canciones y definitivamente queremos editar varias canciones antes de sacar un disco completo“.

Empeoro el estado actual de salud de Gustavo Cerati


Malas noticias para los seguidores del cantante Argentino Gustavo Cerati: El ex-vocalista de la banda Soda Stereo tuvo una recaída en las últimas horas producto de una neumonía, pero su madre (Lilian Clark) ha dado algunas declaraciones sobre el estado de salud del cantante:

Gustavo tuvo un proceso serio de neumonía. Andaba muy bien, pero después de nueve meses de este ACV terrible que le ha tocado, es un cuerpo que ha sido atacado demasiado. En estos momentos se encuentra estabilizado con todos los parámetros adecuados. Los médicos en estos momentos son sumamente cautos. Ellos nunca arriesgan un pronóstico, pero nosotros lo vemos y salimos esperanzados.

Para terminar la señora Clark dijo que el aspecto físico del cantante es el mismo, no ha adelgazado y que se encuentra muy bien. En estos momentos no ha abierto los ojos, pero se encuentra muy activo porque mueve sus manos y los parpados.

Sabemos que Cerati saldrá de esta nueva dificultad, lo ha demostrado durante todo este tiempo desde que tuvo el accidente.

Saldrá a la venta nuevo libro de Iron Maiden en Mayo


Para nadie es mentira que una de las bandas mas seguida por todos los tiempos es Iron Maiden. Su larga carrera es objeto de análisis y estudio por parte de muchos periodistas musicales que ven una amplia carrera que la banda ha hecho y seguirá haciendo.

Por esta razón Jake Brown se ha tomado la tarea de crear un libro donde estará plasmada toda la historia detrás de todos los éxitos del grupo de rock.

El planteamiento en general que se quiere llevar con este libro es recordar las mejores anécdotas sucedidas durante la grabación de cada disco de la banda. En este libro contara con la colaboración de todos los miembros del grupo para aportar historias y anécdotas varias ha sido fundamental. Secretos, curiosidades, formas de grabar, discusiones, momentos divertidos y todo tipo de sucesos son el eje argumental de un libro que será una pieza de coleccionista para los fans y una lectura interesante para el resto.

Red Hot Chili Peppers ya tienen título para su nuevo disco


Se ha publicado en una extensa redacción en una revista muy conocida sobre música, que ya se tiene el titulo del disco que la banda Red Hot chili Peppers está trabajando. Este nuevo compilado se titulará Dr Johnny Skinz’s Disproportionately Rambunctious Polar Express Machine-head. El nombre del disco sale de una anécdota vivida por el propio Anthony Kiedis y un amigo.

Tengo a un amigo que suele tomar bastantes, un día me vino diciendo que había soñado que era músico, que había vendido todas las entradas para varios conciertos en la luna y en varios planetas. La canción que más le gustaba a la gente, su auténtico hit, se llamaba como se llamará este disco.

Interesante la idea de la que saco el grupo este disco y las canciones que pertenecerán estas canciones, pero como era de esperarse los cantantes no dieron mas detalles de esto. Estén pendientes que estaremos informando sobre este disco.

Nuevo vídeo de Serj Tankian Goodbye – Gate 21


El vocalista de System of a Down, Serj Tankian ha lanzado el primer EP exclusivamente en formato digital llamado Imperfect Remixes, que se puede conseguir en estos momentos en iTunes.

Por motivo de este lanzamiento, que lo hizo con presentando la canción Goodbye – Gate 21 (Rock Remix) ya grabo el vídeo que lo tenemos en exclusiva acá. Además en este tema cuenta con la colaboración del guitarrista Tom Morello (RATM, Audioslave).

Imperfect Remixes contiene los siguientes temas:

01. Goodbye – Gate 21 (Rock Remix con Tom Morello)
02. Reconstructive Demonstrations (Rock Remix)
03. Invisible Love – Deserving? (Electro Remix)
04. Goddamn Trigger (iTunes bonus track)}

Ozzy Osbourne esta pensado en grabar un disco


Ozzie Osbourne sigue mas vigente que nunca. En estos momentos se encuentra en su gira Scream, que así se titula su último disco que salio al mercado y que todavía esta promocionando. Aunque en una declaración dada por el músico, ha dado a saber cómo será el próximo disco.

Ya estoy pensando en el próximo disco. Cuando grabo un disco no lo grabo y al día siguiente lo publico. Hay siempre un tiempo de reflexión sobre lo que he hecho y sobre todo sobre lo que quiero seguir haciendo en el futuro. Scream suena como tenía que sonar y conseguimos exactamente lo que queríamos conseguir, ahora ya empiezo a pensar en el siguiente disco.

Con esta declaración, podemos ver que Ozzie es de los que se toma su tiempo para componer canciones. Además dijo que quiere volver a lo que grababa en sus inicios de su carrera musical, aunque este nuevo trabajo apenas esta empezando y no tiene fecha para su lanzamiento.